瓷       彩

（培训教材二）

        青花、青花玲珑、粉彩、颜色釉、薄胎、雕塑等许多陶瓷品种是景德镇在漫长发展过程中，集天下名窑之大成，汇众家技艺之精华而形成独特艺术风格的传统名瓷，被人们称为“国之瑰宝”。

        青花—青花是我国最著名的釉下彩品种，它是用钴料作着色剂，在瓷器胚体上直接描画后再罩上一层透明釉，经高温还焰一次烧成，钴料发色湛蓝，别具一格，可以认为唐代已经出现青花。宋代也有生产，但唐、宋数量不多，尚无形成可以代替色釉的可能。元代景德镇青花瓷器的烧造，代表着青花时代的真正到来。明清青花瓷器更是数量巨大，普遍受到欢迎使用。元、明、清，也大量出口海外赢得了声誉。明永乐、宣德、二朝是青花生产的黄金时代。官窑器主要使用进口料，青花色浓艳，十分珍贵。成化朝使用国产“陂塘青”，较为淡雅。正德后期及嘉靖官窑则用进口“回青”，色泽浓艳。万历中期以后用“浙料”。近代改用“云南珠明料”，用料的不同，形成了各时期的不同青花风格。

        青花釉里红—是以钴为着色剂的青花与铜为发色剂的釉里红工艺结合，称青花釉里红。同铜红料在瓷器胚胎上描绘花纹，然后罩一层透明釉，在1200度左右还原焰中一次烧成。铜发的铜红釉色彩华丽、气氛热烈，深受欢迎。

        珐琅彩—始于康熙中晚期，盛于雍、乾两朝。它是由铜胎珐琅彩瓷，先在景德镇烧成瓷胚或精细白瓷，然后在清宫内务府造办处作珐琅彩烧制而成。所用材料雍正六年以前用进口珐琅彩料，雍正六年以后，宫廷自制珐琅彩料。康熙朝，多在器外壁上釉处用黄、蓝、红、豆绿、绛紫等彩色作地，彩绘各种花卉图案，彩料较厚，有凸起之感，且在料上出现细小裂纹，除花卉外，新增加花鸟、竹石、山水等各种画面，并配以书法极精的题词，成为诗、书、画结合于瓷器的珍贵艺术品。器底书款为“雍正年制”、“大清乾隆年制”蓝料款和青花款。乾隆珐琅彩画面受西洋画影响很大。色彩特点是杏黄细腻而泛红，蓝色鲜艳、胭脂红水色浓而透明。多见“乾隆年制”蓝料款。习惯上珐琅彩又被称为“古月轩”，但“古月轩”与珐琅彩之名是否可以统一，目前尚未定论，详见“古月轩”条。

        古月轩—（1）清代道光年间同瓷器堂名款，见于粉彩皮球花纹碗等器物。

                        （2）旧传称“古月轩”系清乾隆时内府轩名。

                        （3）一说“古月轩”乃姓“胡”的人作画的器物。

                        （4）也又人称“古月轩”为清代宫庭中轩名，宫中瓷器精品均藏于此，据考证，清宫内府并无“古月轩”之名，更无“古月轩”藏瓷之事，可见“古月轩”系清宫内府藏品一说不实。凡是“古月轩”款的珐琅彩瓷，均属伪品，其中以“古月轩”抹红款的鼻壶尤为多见。

        粉彩—粉彩有别于五彩的最大特点（五彩是在已烧成的瓷器上，用红、黄、绿、蓝、紫等多种彩料，按图案花纹饰于釉上，再在彩炉中二次焙烧而成，属釉上彩。五彩的特点是色彩丰富繁多，效果浓艳热烈，真可谓五彩缤纷）是它使用了康熙晚期始从国外进口的胭脂红。康熙晚期，在五彩的基础上，受珐琅彩直接影响，利用进口的金红创烧粉彩瓷，其特点是改变了古彩那种单线平涂的生硬色调，而可以分别明暗，渲染接色，使一种颜色都有丰富的层次，显得柔和而俊雅。它的制作，一般是素瓷上描绘轮廓后，先填一层“玻璃白”再以所需的色料用乳香或水调匀，在玻璃白上进行描绘，最后入炉烘烤。所以彩料很多是进口料。除胭脂红外，又有洋黄、洋绿、洋白等色。粉彩以雍正朝最著名，雍正粉彩不仅白地粉绘，也有珊瑚红地、淡绿地、酱地、墨地等各色彩绘。乾隆粉彩仍有很大发展，凡胭脂红花朵大多勾茎，改变了以前简单渲染手法，但图案花纹趋于繁缛。由于粉彩 多为进口原料，其所施彩也属西洋艺术特色、故乾隆时粉彩又有“洋彩”之称。

        粉彩颜料十分丰富。是以钾、硅为主彩料配方系列与用它绘制瓷器，经780℃—830℃的温度彩烧后，颜色凸与瓷面，兰色晶莹，粉润雅致。

斗彩—是釉下青花和釉上彩相结合的一种彩瓷工艺。先在胎上用青花画好图案，罩上透明釉，入窑焙烧，烧成后，再在留出的空白处用低温料填绘，拼斗，又复入窑炉烘烤，即成斗彩。青花是构成整个斗彩画面的主色，斗彩创于明成化年间。

古彩—又叫硬彩，即指康熙五彩。这是与雍正粉彩（即软彩）相比较而言的。五彩色料中的助焙剂少，用单线平涂的方法，在800—900℃之间烧成。彩色鲜明透彻，故叫硬彩。清雍正朝粉彩盛行后，五彩仅为仿古，外销的品种，因而景德镇瓷业称康熙五彩为“古彩”。

广彩—雍正、乾隆、嘉庆时期生产的一种外销瓷，其素胎由景德镇烧制完成，后运往广州彩绘纹饰，制成后直接销往海外，故称“广彩”。广彩风格特殊，施彩有红、黄、绿、紫、藕和（雪青）等色，以藕荷色与金彩用得较多，广调迎合西方人所好。雍正时期制作精细、设色浅淡。尔后设色均趋浓艳。以西洋细腻的油画笔法绘出，富有立体感。内容中西结合，既有西方人物景致，又有中国传统的花鸟仕女画，也有西方国家定烧的徽记、会议纪念、商标图案等。

金彩—是用金作瓷器花纹装饰，称“金彩”。

墨彩—又名黑彩，画面以黑色和红色为底，勾勒金色线条，色彩询丽，浑厚富有装饰性，技法与与粉彩相同。

玲珑瓷—是景德镇瓷器装饰中珍奇的传统艺术品，它是在宋代镂空工艺基础上创造的，其特点是在细薄的瓷胚胎上，雕成米粒状的通花洞，然后再涂釉多次，再入窑烧制而成。通花洞亦称“米通”，也叫“玲珑眼”。在青花的烘托下，显得玲珑剔透精巧细腻，清新明快秀美富丽，这就是青花玲珑瓷。

颜色釉—颜色釉装饰瓷器历史悠久，驰名中外。远在商代就有青、黄釉，是陶瓷装饰始祖。景德镇艺人集历代名窑之大成、不断创新，大大丰富了色釉陶瓷艺术宝库。色釉品种繁多、五光十彩，有均红、郎窑、雀绿、乌金、象牙黄、彩虹釉、纹片、茶叶釉。釉色深厚，光艳华丽，青釉素淡雅致，柔和淳朴，花釉斑驳离奇，变化万千，每种色釉各具特色，色釉永久不变。

瓷雕—是我国传统工艺品之一，景德镇陶瓷雕塑开始甚早，在隋代就有狮象大兽制作，宋代的瓷佣和各种动物瓷雕已达到很高的艺术水平。到了明朝，由于发明了适合瓷雕彩的五彩颜色，瓷雕的塑造技巧由简单到精制，出现了很多优秀作品。清代，古、粉彩也用于瓷雕装饰，同时，还创造了镂、浮、捏雕等特种工艺。在色彩上也丰富多彩，各种瓷雕，各具特色，形象逼真，富丽多彩，具有诱人的艺术魅力。

薄胎瓷—是景德镇著名传统瓷器之一，其特点是薄如蛋壳，纯净透亮，几乎到了没有胎体的程度。薄胎瓷制作要求极高，从配料、拉坯、修坯、上釉到绘画烧制，前后有四十多道工序，全部采用手工操作，其中尤以修坯为最难，须反复雕琢百次之多，才能将二、三毫米厚的粗坯修到0.5毫米左右，关键时刻，少一刀则厚，多一刀则废。分三次烧好后，似乎抽去胎骨，“脱胎”之名由此而来。

薄胎瓷发明人—明代制瓷名匠，浮梁景德镇人吴为，是一代制瓷名家，善仿宣德、永乐名瓷，精美足以乱真。他最为突出的成就是发明了薄胎瓷，其中流霞盏和卵幕杯尤为著名。盏色明如朱砂，杯则晶莹洁白，两物均薄如鸡蛋之幕，每件只重半铢。

纹    饰

（培训教材三）

鹭鸶和荷花—一路连科之意，可连中三元。

鹭鸶和芙蓉—一路荣华之意。

鹭鸶和牡丹—一路富贵之意。

鹭鸶和花瓶—一路平安之意。

二十四孝图—二十四人的孝行编成的。

十八学士图—唐太宗时建文学馆，收聘贤才，题十八人名号、籍贯，称十八学士。

十二月花图—以十二只瓷杯为一套，每只杯上按一年十二个月中的某月各一种应时花卉，指历史的著名女性：

        正月—梅花花神寿公主                       七月—葵花花神李夫人

        二月—杏花花神杨玉环                       八月—桂花花神徐贤姬

        三月—桃花花神息夫人                       九月—菊花花神左贵缤

        四月—牡丹花神丽娟                           十月—芙蓉花神花蕊夫人

        五月—石榴花神卫氏                           十一月—茶花花神王昭君

        六月—荷花花神西施                           十二月—水仙花神洛神

八仙图—是古代神话传说中的八位神仙。相传他们学道成仙，各有一套本领，故有“八仙过海，各显其能”之说。八仙所持之物，被称为“暗八仙”。张果老—鱼鼓；吕洞宾—宝剑；汉钟离—扇子；韩湘子—花篮；铁拐李—葫芦；何仙姑—篾篱；蓝采和—横笛；曹国舅—阴阳板。

八吉祥—图案为法螺、法轮、宝盒、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结，它们称八宝，是佛家常用的象征吉祥的八件器物。

三阳开泰图—三阳为冬去春来，阴消阳长，有吉享之象。

五伦图—《孟子.藤之公》载：君臣、父子、夫妇、长幼、朋友。君臣有义，父子有亲，夫妇有别，朋友有信，五伦及五常。

五子夺魁图—后周时有个窦禹钧，渔阳（今天津蓟县）人，才学出众，颇有名气 。他治家严谨，教子有方，五子都先后考中了进士。或称五子登科图。

岁寒三友—松竹梅称“岁寒三友”，是中国画常见题材。宋人苏东坡诗“风泉两部乐，松竹三益友，宁可食无肉，不可居无竹”。

如意图—如意，原为僧人用具，讲经时手执之物，后亦作为民间玩赏的吉祥物。形状如灵芝或云形。瓷器上绘两只柿子和如意，称“事事如意”。绘松柏、柿子、灵芝，表示百事如意，另有平安如意、万事如意、吉祥如意、和合如意新诏如意等。

鱼藻纹—瓷器常见装饰纹样。鱼与余同音，偶“富贵有余，连年有余”之意。

鱼跳龙门图—河津县（今山西省河津县）又叫龙门，因交通不便，水险浪高，河里的鱼鳖之类游不上去，凡是能跳过去的鱼就称龙，固有鱼跳龙门的说法。

乐阳楼图—在湖南省岳阳市西门，建于唐代，北宋时重修。楼高三层，面瞰洞庭湖、碧波万顷，遥望君山、气象万千、风景绝美。宋人范仲淹所作《岳阳楼记》形象地描绘了岳阳楼的雄奇景色，抒发了“先天下人之忧而忧，后天下人之乐而乐”的宏伟抱负，岳阳楼因此而驰名天下。

金玉满堂图—是形容财富极多，《老子》：金玉满堂，莫之能守。后又将金玉满堂誉称富有才学之人。金玉满堂因鱼与玉音近，故清代瓷器以绘金鱼来比喻金玉满堂。

萧何—西汉（193年）政治家，江苏沛县人，秦末随刘邦起义，楚汉战争时荐韩信为大将，西汉建立后任丞相十四年，制定汉律九章，对建立和巩固西汉起了积极作用。

韩信—西汉军事家，淮阴人，出属项羽，后归刘邦为大将，帮助刘邦打败项羽，建立了汉政权，先后封齐王、楚王，汉朝统一后为召后所杀。

项羽—（前232—前202）也叫西楚霸王、楚霸王。秦末农民起义领袖。（今江苏宿迁西南人）。秦二世元年（前209年）随项梁起义，在巨鹿之战中，摧毁秦军主力。秦之后，自立为西楚霸王。楚汉战争中被刘邦打败，自刎而死。

钟馗图—钟馗是中国古代传说故事人物，殿试时因相貌丑陋被黜，愤极触阶而死。死后托梦给唐明皇，立志要消灭天下妖魔鬼怪。或认为钟馗即终葵，系古代逐鬼避邪之物。绘画中钟馗和两个鬼怪，一鬼手捧古琴，一鬼肩扛宝剑，背景为漂浮的云气和层峦叠嶂，另一面绘挺拔的蕉叶，钟馗的形象威猛严厉，双目炯炯有神，二鬼则畏视钟馗，整个画面精美生动。

“萧何月下追韩信”梅瓶是五十年代初从明洪武年间沫芙墓出土的一件珍贵文物。沫芙是朱元璋的义子。

淮阴候韩信“亡楚归汉”，上拜以治粟都尉，上未之奈也，信数与萧何语何奈之，信度何等已数言上，上不我用，即之，何闻信亡，不及以闻，自追之，时值月夜…..，“这就是“萧何月下追韩信”（信数二人的名字）

苏武牧羊图—苏武（？—公元前60年）武帝时为郎，是个威武不屈、困苦不移的人。天汉元年（公元前100年）苏武奉武帝之命以中将郎身份和副将张胜等持使节（符信）出使北匈奴，苏武完成使命欲归时，匈奴中有谋反未成者，事与张胜有牵连，苏武怕给汉朝丢脸，便要自杀，被张胜等阻拦，匈奴王单于扣留汉使，软硬兼施，想令苏武投降，但苏武坚贞不屈，单于无奈，便将武单独赶到荒芜人烟的北海（今贝加尔湖）去牧羊，说要等公羊产了羔才能放他回国，后匈奴与汉和亲，苏武被释回朝。他在匈奴十九年，回到长安时，胡须 头发全白了，汉昭弟帝即位，封苏武为“典属国”，叫他管理汉朝外交事物。